Aute ya está en Albanta

Aute ya está en Albanta

Viernes 1 de mayo de 2020

“Yo sé que allí

Allí donde tú dices,

No existen hombres que mandan

Porque no existen fantasmas

Y amar es la flor

Más perfecta que crece en tu jardín

En Albanta.

Que aquí, tú ya lo ves,

Es Albanta al revés...”

L. E. Aute (Manila 1943 - Madrid 2020)

Me ha llevado casi un mes poder escribir esto. Dice nuestro refranero español eso de: “En este mundo no hay nada cierto, salvo la muerte y los impuestos”. Y aunque uno sabe que “a todos nos llega la hora”, cuesta horrores despedirse de aquellos que más quieres y/o que más admiras. Me hace pensar en eso de que leemos libros, escuchamos música, y vemos cine de muertos. ¿Lo habíais pensado? Es posible que muchos de tus ídolos estén muertos, pero un don que tienen las grandes personalidades y que no llegan a conocer, es el don de la posteridad, su manera de prevalecer, esa suerte de eternidad, que prolonga su estadía durante años, décadas, incluso siglos en la memoria colectiva de una sociedad. Por eso leemos a Shakespeare, escuchamos la obra de Bach, o nos deslumbramos con las pinturas de Rembrandt. Yo nací allá por el siglo XX y con la potestad que tengo sobre mis propias palabras y sabiendo que Errare humanum est, he de decirles que el 4 de abril se fue el mejor artista filipino ¿Del último siglo? Sepan disculpar mi desconocimiento sobre el arte en Filipinas, y el hecho de que ese día perecieron en España 809 personas, de las cerca de 25mil que nos han dejado en los últimos dos meses desde que Coronavirus se convirtió en nuestra palabra más buscada en google.

Eduardo, como le llamaban todos los amigos y gente cercana, (me cuesta horrores pensar en él en pasado), será recordado en nuestro país como Aute, uno de los artistas “españoles” más polifacéticos y pluridisciplinares que ha habido en el último medio siglo, y aquí hay varias cosas curiosas. ¿50 años de carrera profesional? Según él, no trabajó nunca. ¿Se imaginan? Así lo vivió. Esa fue una de las grandes enseñanzas que me dejó. Si haces aquello que te gusta jamás sentirás que estás trabajando. Toda tu lucha será con tu obra y contigo mismo. Nada más que eso. Hay pocas personas que tengan una obra tan prolífica como la suya, tan variada, y de tanta calidad y perfección. Y lo otro, es esa apropiación que los españoles con todo nuestro cariño hicimos de él y concretamente de su procedencia, dando por sentado que era uno de los nuestros, y por supuesto, él se dejó seducir por nuestro cariño sin renunciar jamás a su naturaleza filipina. Aquí se vivió casi toda su vida y aquí hizo historia.

Pintor, escultor, poeta, cineasta, músico,… Es curioso que siempre afirmaba que lo que más y mejor hacía era pintar, y en cambio ha pasado a la historia como uno de los mejores cantautores en habla hispana de la segunda mitad del siglo XX. Cantautor. El dichoso término. Escribía canciones, componía música, tocaba la guitarra y cantaba. Luego se subía a un escenario y lo juntaba todo. Parece fácil. Lo hacía con su nombre y apellidos; Luis Eduardo Aute. Con una coherencia, una honestidad, una sinceridad, una sensibilidad y un respeto absolutos por los demás, por quien le escuchaba, tanto, que hubo años en los que no quiso hacerlo abrumado por el éxito que habían tomado sus canciones. Hoy en día, con individuos que se esconden bajo pseudónimos de dibujos animados, nombres inventados (muchos en inglés para resultar más “cancheros”, más modernos, o vete tú a saber qué otra pavada), exponerte delante de los demás en nombre propio, dar la cara, y decir tu verdad, y ser capaz de conectar con los demás de la forma que él lo hizo, es algo sobresaliente e inspirador.

Eduardo ha sido hasta la fecha el artista que mejor me ha tratado y que más ha confiado en mí. Nos conocimos en Madrid cuando yo apenas tenía 20 años y recién llegaba a la capital con mi primera colección de canciones. En aquel momento ya era uno de mis máximos referentes pues yo reconocía abiertamente en entrevistas desde que empecé a los 15 años, que tanto él, como Silvio Rodríguez, como Pedro Guerra, habían sido mis modelos a seguir. Desde que nos conocimos empezamos una relación epistolar que se desarrolló durante tres o cuatro años. Aún guardo con cariño esas cartas, en las que siempre me animaba a seguir adelante y a enfrentar mis miedos. Siempre amable y desinteresado.

Aute quiso participar en mi carta de presentación “Con mis propias manos”. Corría el año 2003. Y publiqué este texto que me regaló:

Me gustan tus canciones, Samuel... me gustan tus poemas... Y me gustan porque hay invención entre sus versos, porque hay, no sólo talento, sino necesidad de cantar para contar... ¿De qué sirve el talento sin la urgencia de cantar para contar aquello que se siente, aunque no se entienda por qué se siente o se deja de sentir... ¡Eso nunca! Andas buscando respuestas que no sabes si existen. Tal vez haya que inventarlas... Tú lo dices muy bien:

" Es cierto que no he encontrado mi sitio,

que puede que lo tenga que inventar"...

Al hilo de esta declaración de ¿principios? te parafraseo, amigo Samuel...

"por eso eres como un niño,

por eso eres canción,

por eso eres un sueño,

por eso eres como eres..."

Sigue así.

Un abrazo inventado,

Luis Eduardo Aute

Nunca olvidaré aquello. Me mantuvo en pie en momentos de debilidad durante un buen tiempo, y seguro que algo tuvo que ver en el hecho de que tiempo después me fuese a vivir a La Habana. Precisamente allí viajó él en estos últimos años a reencontrarse con su hermano del alma; Silvio, y a tratarse en un centro neurológico después de haber sufrido un infarto en 2016 que lo mantuvo en coma. Ahí estuvo el bueno de Eduardo, en ese limbo entre el amor y la muerte que cantaba él, pero la igualadora le dio la oportunidad de ver cómo decenas de artistas le homenajeaban en los siguientes años con conciertos multitudinarios, y cómo podía por fin, descansar junto a su familia, que bien merecido lo tenía.

26 discos de estudio, 4 discos en directo y 9 álbumes recopilatorios. Un total de casi cuarenta títulos en su discografía. Súmale 8 poemarios, 20 películas y más de 50 exposiciones de pintura. Y yo aquí, treintañero, desnortado ante los acontecimientos, confinado en este apocalipsis zombie con mascarilla y guantes, sin saber bien cómo salir del entuerto y empezando a preguntarme dónde quedaron aquellas ideas que uno tenía con veinte años que creía que cumpliría a los treinta; comprarse un piso, casarse, y bla bla bla. Pues será la hora de “inventarse las respuestas” que decía Eduardo y probar qué tal encajan.

Una anécdota que nunca he contado con respecto a mi relación con Aute:

En el año 2002, luego de conocernos y de que escuchase mis canciones, sabiendo que yo no tenía ningún disco publicado y en su más absoluta generosidad, me facilitó el contacto de su hermano José Ramón Aute, que por aquel entonces tenía o trabajaba en una promotora musical. Él tenía los contactos necesarios para poder introducirme en la industria musical y lograr que algún sello discográfico publicase mi primer disco y me contratase para pasar a formar parte del entramado y ser uno más de sus acólitos o sus esbirros, según se mire. Yo, ingenuo y rebelde ya con causa por aquel entonces, le envié el material casero que tenía grabado, a guitarra y voz, una pequeña muestra de canciones. Luego hablamos por teléfono semanas más tarde. Recuerdo bien aquella conversación; fue amable y atento, y me contó que le había gustado y que podía tener “salida”. Aunque me cayó bien, su lenguaje económico-financiero mezclado con la música y el arte me incomodaba un poco. Me propuso que crease una colección de unas diez canciones, a poder ser más cortas (mis obras suelen durar más de lo que los cánones de la industria musical ven como óptimo; menos de 4 minutos. Yo jamás escribo nada pensando en cuánto va a durar sino en lo que quiero expresar, y eso mismo me recomendaría Pedro Guerra años más tarde), y de temática romántica. 10 canciones cortas de amor. Esa era la consigna. Si preparaba eso, estudiaría si tenía opciones de trabajar para ellos y quizás me buscarían una oportunidad en algún sello.

Un año después hice una colección de canciones en la que participó Luis Eduardo con el texto que he puesto un par de párrafos antes, pero que poco o nada se parecía al mandado que había recibido. Sé que a Aute le gustó mucho porque así me lo hizo saber. Hice lo que quise como artista, y desestimé la oferta que por aquel entonces me había hecho su hermano. Envié un par de ejemplares a Aute (como hice con cada álbum) y uno para su hermano, pero no volví a tirar de aquel hilo, y en el 2004 publiqué mi primer disco de forma auto-editada, auto-financiado, y como promotor fonográfico como he continuado haciendo hasta el día de hoy, siendo así, el dueño del 100% de mi propia obra. Creo que, sin ser consciente, hay ciertos momentos que marcan el devenir de una carrera. Aquel tal vez fue uno. No sólo no me arrepiento de aquello, sino que me alegro muchísimo de no haber tomado aquel tren. Justo en ese momento, un año antes de la propuesta, había saltado a la fama Alex Ubago, con el que muchos veían cierto parecido físico, musical, y con el que además me separa apenas un año de edad. Eran años en los que la industria quería exactamente eso que parecía estar dándole resultado. No fue la última vez que trataron de vestirme ese traje. Habrá quien piense que fui estúpido. No le vamos a caer bien a todo el mundo.

Mi primer disco lo grabé con quien yo quise, en dónde yo quise, y lo hice a mi modo, y esa originalidad, esa impronta, la naturalidad que desprende, lo genuino y lo auténtico que fue, creo que aún hoy, al escucharlo y verlo en mis manos, lo sigue manteniendo vivo. Llámenme loco, pero estoy convencido de que Aute habría hecho lo mismo que yo, es más, si uno analiza su carrera se da cuenta de que muchas veces tomó ese tipo de decisiones basadas en su independencia artística.

Aquí puedes escucharlo: https://n9.cl/turnodenoche
Aquí puedes comprarlo digital: https://music.apple.com/es/album/turno-de-noche/611030352
Aquí puedes comprarlo en físico: https://samuellevi.es/tienda/

Aún a riesgo de sonar muy estrafalario y fantasioso, confieso que siento una conexión muy especial con Eduardo que trasciende toda lógica pero que se alumbra con momentos muy particulares e inusitados. Como la mayoría de los que leéis esto sabréis, el nombre que le puse a los músicos que me acompañan y que colaboran conmigo, es el de “Los Niños Perdidos”. Para describir el porqué de esto, escribí lo siguiente en el 2015:

Los niños perdidos son los músicos y artistas que me acompañan en esta aventura. Más allá de lo profesional, me une a ellos una relación personal íntima, son amigos y amigas que han colaborado y contribuido conmigo para enriquecer mis canciones con su talento y su arte. Son seres queridos, compañeros de viaje, maestros de lo cotidiano. Sin ellos, yo no sería como soy. Siempre agradecido.

Les llamo Niños, porque tienen intacta la ilusión y la esperanza de divertir, entretener y emocionar sobre un escenario. Y Perdidos porque en esta profesión nadie se salva de haberse sentido así en algún momento; sólo y a la deriva.

Quizás no nos encontramos nunca, pero no dejamos de buscarnos.

Y también es un pequeño homenaje a Peter Pan, una de mis historias favoritas.

Peter Pan vive en el país de Nunca Jamás, una isla poblada por piratas, indios, hadas, y sirenas, y en donde vive numerosas aventuras fantásticas junto a sus amigos los Niños Perdidos.

El otro día, revisitando material audiovisual de Aute me encontré con una entrevista en la Fundación Juan March que dio en el año 2014 y que os recomiendo encarecidamente, en la que se presenta diciendo que es un tipo curioso, “metomentodo”, y en el segundo minuto dice:

El llamado “artista” padece una patología curiosa que es un poco el síndrome de Peter Pan. Son personas que no quieren crecer y que quieren seguir jugando. Para mí esto de mezclar colores, imágenes, escribir poemas… es una forma de seguir siendo niño y mantener la curiosidad. - L.E.Aute

https://www.youtube.com/watch?v=xbhhzL77K3Q

Detuve el video y me quedé pensando mucho en eso. ¿Cuántas posibilidades hay de que dijésemos lo mismo y de que tuviésemos la misma percepción y usásemos la misma referencia? Sin que fuese consciente de todo esto, justo entre su declaración y mi texto, pasó algo que no olvidaré jamás: Colaboramos juntos cantando a dúo “El test de Rorschach” para mi tercer disco. Él grabó su parte en Madrid, con su hijo, y me la envió a Roma, a la Real Academia de España, dónde yo me encontraba.

“El test de Rorschach”: El famoso test de psicodiagnóstico me sirvió para hablar de lo que todos entendemos como el mal de amores. Me hacía gracia la imagen de un paciente sentado en una consulta y viendo siempre a su ex-novia en todas las láminas. Un recorrido por algunas de las cosas propias de quien vive obsesionado por la persona que quería y que le ha abandonado. Nunca antes había hablado con semejante lucidez de este tema. Quería incluir el tema de la máquina de chocolatinas y dulces porque siempre me han resultado curiosas. Jugar con la idea de que todas las noches te gusta tomar algo dulce antes de dormir, para irte con un buen recuerdo a la cama, y cómo no siempre salen las cosas como uno desearía. El tormento de verse sólo.

Aute, y su tesis vital sobre el erotismo, la pasión y el deseo, impregnan sin lugar a dudas todo mi disco “Filias y Fobias”, y en esta canción en concreto, creo que lo protagoniza. Le conté que me habría gustado hacer un video en el que él acude al psicólogo en busca de ayuda para superar el mal de amores y cómo atraviesa las 3 fases del desamor; negación, ira, y aceptación.

Escucha “El test de Rorschach”: https://n9.cl/eltestderorschach

Al alba, Las cuatro y diez, La Belleza, Anda, Slowly, Pasaba por aquí, Una de dos, Rosas en el Mar, Sin tu latido, Alevosía,…

Parafraseándote… te fue la vida en ello, pero llenaste la nuestra. Nos queda la música, como bien cantabas.

De alguna manera

tendré que olvidarte,

por mucho que quiera

no es fácil, ya sabes,

me faltan las fuerzas,

ha sido muy tarde,

y nada más, y nada más,

apenas nada más…

De alguna manera

L.E.Aute

Te recordaré siempre amigo.
Gracias por creer en mí y animarme.

Samuel Leví

Hoy fue el día en el que... [Nº8]... fui testigo directo de un asesinato

Hoy fue el día en el que… [nº 8]
… fui testigo directo de un asesinato

Lunes, 2 de junio de 2014

Cruce de la Avenida Córdoba y la calle Pringles en el barrio de Villa Crespo (Buenos Aires)

Sobre las 10:45am.

El estruendo del disparo me dejó helado. Ver el arma a menos de 5 metros de mí me inmovilizó por completo. Dos hombres se tiran al suelo. Otro, vestido con un uniforme de operario me mira y cruza por la senda peatonal ante la que estoy detenido con mi moto. Los tres se suben a dos motos que están a mi izquierda y aceleran huyendo de la escena del crimen por Avenida Córdoba en dirección contraria. Uno se sube casi en marcha a una moto donde ni siquiera tiene lugar.

Aún está latente la escena en mí y eso que han pasado diez horas. No supe qué decir ni qué hacer. No sé si me vio o no, pero me tenía delante de sus narices. Pensé que si me apuntaba con la pistola estaba muerto. En cuanto cruzaron el paso de cebra arranqué. No pensé en más nada. No sabía cuántos eran, ni qué había ocurrido, ni si me vería en medio de un supuesto fuego cruzado. En esos momentos no sabes nada, bueno sí, que estás en el lugar equivocado en el momento más inoportuno. Igual que en las películas de acción pero a golpe de lunes, a plena luz del sol, y sin ser capaz de reaccionar.

El hombre que vi en el suelo ha fallecido. Le pegaron un tiro en la cabeza agarrándolo por la espalda. Los ladrones (“motochorros” como aquí se les llama) pretendían atracar a un financiero que transportaba su dinero hasta una sucursal del Banco de la Nación situada a una cuadra de dónde yo estaba en la Avenida Córdoba. Paso a menudo por ahí. ¿Cómo te quedas luego de algo así? Pero no pienso tanto en mí como en su familia. Padre de una niña de 12 años, casado, fue a trabajar como cada mañana venía haciendo desde hace más de veinte años, sin tener ni la más remota idea de lo que podría llegar a suceder. Y a él no le tembló el pulso. Él cumplió con su deber y con su cometido... y lo ha pagado con su vida.

Lees a diario noticias escalofriantes, te asombras, te enojas, te asustas, te ofendes,... pero lo que de verdad me llama la atención es que pocas veces te sorprendes, y eso sí que es grave. Los delincuentes siguen en la calle. No robaron nada pero quitaron una vida. Mucho más grave me parece eso que todo el dinero que pudiesen pretender robar.

Todavía desorientado me quedé unos instantes en las cercanías mientras pensaba en qué hacer. En esa situación de caos uno no sabe exactamente qué ha ocurrido, y tienes miedo, claro que sí. Y el mal cuerpo ya no te lo quita nadie. Y la rabia tampoco, de veras, la rabia por lo injusto, lo injustificable, lo inhumano. La violencia gratuita. El estado del miedo. La inseguridad. Y te paras a pensar lo cerca que has estado de la tragedia. Nadie está a salvo. Esta noche, que duerma el que pueda.

Todo cobra una nueva dimensión cuando le pones nombre; Juan Orlando Castillo. Descanse en paz. Mi más sentido pésame a toda su familia, mis condolencias y respetos. 

PD.- He publicado esta nueva entrega de la sección "Hoy fue el día en el que..." por la relevancia de la misma y el impacto que me ha provocado. Sé que os puede sorprender que lleve el número 8. Los artículos que quedan por publicar aparecerán próximamente. Para seguir la sección al completo, podéis hacerlo desde la columna de la derecha de este blog en el apartado "etiquetas". Es más fácil hacerlo que explicarlo.  

Dile que no al huevo - Relatos de verano '17

Dile que no al huevo

Samuel Leví Conde Rodríguez. Vigo. Músico

19/08/2017

No servían alcohol. El personal llegaba tan ebrio que ofrecerles más sería lujurioso. Como echarle gasolina al fuego. Podrías escribir un libro solo con las historias que se fraguaban en aquel tórrido espacio. Nadie parecía entender a nadie y se hablaban todos a gritos, entremezclando conversaciones con desconocidos a los que el azar y el hambre había sentado juntos. Parecían una suerte de hooligans, la barra brava de una cancha de fútbol argentino, o groupies enfervorecidos de algún grupo de heavy metal. Solo bajaban los decibelios cuando se presentaba alguna chica desorientada en el lugar.

Entonces se hacía un extraño silencio y recibían a la dama con una lluvia de miradas penetrantes y nada discretas. Enseguida volvían a su particular lucha porque al morder la hamburguesa, no se escurriese esta por el lado contrario del pan como queriendo huir de su dramático final. Ni qué decir de los huevos…

Ver aquellos hermosos huevos sobre la plancha hacía inevitable que no cayeses en la tentación de solicitar que los incluyesen en tu pedido. Ese primer mordisco, esa sensación de que la yema explotaba en tu boca e inundaba a su vez el resto de ingredientes de tu hamburguesa no tenía parangón, era una maravilla, un prodigio gastronómico al que por apenas unas monedas no podías renunciar. El problema viene luego. Esa catarata amarilla que se precipita contra todo, sin opción de ser detenida o mitigada, que llega a los lugares más recónditos y que no perdona, que vuelve días más tarde a sobresaltarte cuando descubres que alcanzó en tu ropa sitios donde ni imaginaste que podría haber llegado, y que tarda en desaparecer, como ese conocido al que desearías no conocer y que te para en mitad de la calle justo el día que querrías no encontrarte con nadie y del que no eres capaz de deshacerte ni en cinco minutos, que te parecen veinte. Ahora ve y dile que no al huevo.

Publicado en La Voz de Galicia

https://www.lavozdegalicia.es/noticia/relatosveran/2017/08/19/dile-huevo/0003_201708G19P37993.htm
(Podéis votarme en este enlace. Gracias!)

Te estoy viendo

Hoy se cumplen 4 años de la publicación de mi 2º disco: "Y tú más!".

Es fabuloso ver cómo va creciendo la criatura.

Si aún no lo tienes... ya sabes, nunca es tarde. Completa tu colección!!

Es un orgullo cuando me encuentro algún ejemplar en algún coche de alguien, apilado en la colección personal de algún conocido, en el mp3 de otro, o siendo compartido o mencionado en el muro de otra persona, que tal vez, ni conozco. Eso es maravilloso!

Ya veo más cerca el siguiente. Será en junio '15 en Roma.

Hasta entonces, nos vemos!!

PD.- Las primeras fechas para la gira '15 y las entradas, están ya en mi página oficial de facebook:

www.facebook.com/samuellevimusica

Recorte de prensa: La cruz de Samuel y la cara del Liste [La Voz de Galicia - 14/08/13]

14 de agosto de 2013
Sección "La Mirilla" - La Voz de Galicia
Por Mera Paz


Muchisimas gracias por los ánimos y el cariño que me mandan desde casa. Muy agradecido.

Tú y 100.000 más

Pensaba el otro día en esto del blog. La verdad es que son muchos años viniendo a verterme aquí. Como dice en las líneas que aparecen debajo del título, lo cierto es que esto empezó siendo un diario personal, o mejor aún, un lugar en el que publicar mi diario y que quedase lindo. Así mis amigos podían mantenerse en contacto conmigo cuando vivía en Cuba, ya que mis posibilidades de conectarme a la red se reducían en ocasiones a una hora cada cinco o seis días. Ahora ha recuperado un poco esa esencia, porque al venirme a vivir a Buenos Aires, hace ya casi veinte meses, inicié un nuevo diario con motivo de mi nueva aventura personal... y aquí estamos. Entremedias ha devenido en un lugar donde poder promocionar mi obra artística, mis discos, mis canciones, dejar por escrito mis sensaciones después de los conciertos, los viajes, la gente que te cruzas en el camino, aderezado muchas veces con fotos, videos, audios,... Y por qué no, hablar de otras tantas cosas que me interesan y me preocupan, como la política, el deporte, los temas sociales, divulgar la obra de otros artistas que me gustan, realizar comentarios sobre el cine que tanto me apasiona, e ir así, sin ser muy consciente de ello, configurando un pequeño retrato de lo que ha sido mi vida, contado siempre en primera persona. Y ahí quería ir a parar.

Pronto llegará a 100.000 visitas, y lo cierto es que la cifra impresiona un poco. En ese sentido siempre he preferido no prestar mucha atención a cuántas personas leían según qué, ni tampoco qué podrían pensar de ello, porque quería sentirme libre, relajarme, explayarme si lo consideraba necesario, y que esto no fuese un escaparate en el que tuviese que figurar, sino más bien lo contrario, una puerta a mi propio cuarto, algo más íntimo, más personal. Algo así como... responde lo primero que pienses, lo que te salga, di lo que estás sintiendo, no lo pienses, no le des vuelta, suéltalo sin más. Si se pierde esa naturalidad, esa libertad a la hora de actuar y de escribir, entonces dejaría de tener gracia y quizás la existencia de este espacio personal ya no tendría sentido. En ese sentido nunca me he doblegado ante presiones de ningún tipo... y os puedo asegurar que las ha habido, tanto quien ha sugerido por las buenas qué debía decir o cuándo, como quien lo ha hecho por las malas, con reproches y amenazas. 

Al lío. He pensado que una manera de celebrar y agradecer el que hayáis estado todo este tiempo del otro lado, leyendo de cuándo en vez lo que queria contaros en este blog, sería pasándoos el turno a vosotros/as. ¿Qué os parece si hacemos un artículo especial por las 100.000 visitas y lo escribís vosotros/as? Os invito a que me mandéis escritos, fotos, videos,... lo que se os ocurra y que tenga que ver con este blog, con mi música, o conmigo; cómo nos conocimos, cómo llegasteis hasta aquí, cual fue el artículo que más os sorprendió, o gustó, o cual el que menos, con qué estáis de acuerdo, con qué no, qué sugerencias me dáis, algún momento que queráis compartir y que quizás hayamos vivido juntos, o tal vez ni nos conozcamos pero te evoque algo el leer todo esto... ni idea. Lo que sea. Cuando el contador llegue a las 100.000 visitas publicaré lo que tenga. No tenemos mucho tiempo, pero me parece un intercambio justo y bonito. Os toca a vosotros/as. Pensaré algún detalle para quienes participen.

Podéis enviadme lo que queráis a: 

samuellevi3@hotmail.com

con el asunto: Tú y 100.000 más.

Hagamos el experimento a ver qué sale.

¿A dónde quieres ir? (Mi primera moto)

Sucede que a veces cumples un sueño, y quizás pueda parecer que uno peca de materialista cuando afirma sin rubor que siempre soñé con tener una moto. De esas cosas que uno quiere experimentar en la vida y con las que fantasea una y otra vez a medida que pasan los años. Hace unas semanas se hizo realidad. Sin darle más vueltas, sin pensarlo mucho; lo hice. Necesité la ayuda de un par de amigos (Fabricio y Fernanda) y de mi madre, pero finalmente conseguí experimentar la sensación de subirme a una moto y hacerla mía, y volar, y sentir en viento en la cara, y la impresión que puede llegar a dar transportarte en una moto, solo, con las luces de la ciudad como únicas testigo, y una recta de oscuro horizonte por la que avanzas sin mayor deseo que ser engullido por el infinito, e incluso te crees poderoso, y no importa siquiera saber a dónde ir, sólo importa descubrir nuevos lugares, correr hacia delante, como en una huida, como si escapases de algo y nada ni nadie pudiesen detenerte.

Aquí estoy con mi moto nueva. Como un niño.

 

Los que tenían moto en el colegio eran los más capos. Las cosas transcurrían a otra velocidad para ellos. La moto, sí o sí, es rock. La moto les hacía poderosos, podían llegar antes en los sitios, e incluso hacer que pareciese que estaban en todas partes. Podían llevar a alguien, y sólo a alguien, algo tan necesario a veces, cuando quieres perderte con una única persona, que además se siente única porque la has elegido a ella como acompañante. No me digáis que no tiene su fantasía tener una moto. Yo no tenía, y nunca estuve ni cerca de tenerla, así que me conformé durante una temporada en recorrer en bicicleta toda la ciudad, algo que con el tiempo se hizo inviable porque el trayecto de más de media hora pedaleando por todo el centro de Vigo es insufrible, cuestas aparte, debido a una configuración desastrosa de las calles, y al temor –más que realista- de morir en el intento. Llegar sudando a las clases no era bocado de buen gusto, y tener esa extrañísima sensación de no querer volver a casa al terminar la escuela, era algo que no debía permitir, y por eso dejé la soledad de la pedalada, para volver a mi autobús escolar número 6 con mi amiga Sandra, y mis amigos Calderet’s y el Plumas.

Dylan en su moto con un amigo

En la universidad de Madrid seguí creyendo que con una moto las cosas serían mucho más sencillas; ahorraría tiempo, y viviría mucho más cómodamente, pero no fue posible. Mi orden de prioridades dejaba en un lugar terciario comprarme una moto, así que nunca me puse de lleno a por ello. Los años fueron pasando y mi deseo de comprarla siguió estando presente, por momentos era muy intenso, pero nunca veía la oportunidad. Luego acabé sacando el carnet de conducir y comprando un coche, del que no me bajé en los dos últimos años que estuve en España, llegando a hacer más de 60.000 km en apenas dos años. Con él recorrí España, y di conciertos sin descanso. Fue mi mayor aliado y di por bueno aquello tan manido de “tener un coche te cambia la vida”, porque es cierto, me la cambió. Con la moto pasa un tanto de lo mismo; los planes que antes resultaban imposibles, ahora son viables. Ya no dices casi de forma autómata “no puedo”, porque gracias a la moto, puedes. Las posibilidades son inmensas, el tiempo que ganas es enorme, y puedes dedicarlo a tu carrera, a tus estudios, a tu trabajo, a tus labores, o a lo que te venga en gana, por ejemplo, a descansar. Llegas descansado a los sitios, llegas antes, y encima consume entre poco y nada. Los gastos de mantenimiento son mucho más bajos que los de un coche, el estacionamiento es prácticamente libre. Aparcas siempre en la puerta de los sitios. Puedes meter ciertas cosas en el baúl (caja transportadora), además de pizzas calientes, desde los libros de la facultad, a material musical para distribuir, así que te acercas a los locales y en nada, has realizado gestiones que de otra forma podrían hacerte perder una tarde entera. La ciudad se achata, deja de ser un espacio imposible de abarcar, y pasa a ser tu pista de carreras. Si llevas casco, las luces en buen estado, los papeles en regla, y no cometes locuras, no recibes ni una multa, y vas y vienes a tu gusto.

La motocicleta original de Ernesto Guevara de la Serna "Che"

Como todo, también tiene sus inconvenientes, claro está. No voy a negar que las motos son peligrosas, porque lo son. No hay que tenerle miedo, pero nunca se le debe perder el respeto. Conducir bajo presión, tensionado, o acobardado, es el primer paso para pegártela. Olvidarte de que casi nada te protege cuando vas en moto es imprescindible. Si llevas a alguien la responsabilidad es total. En un coche, cuando empiezas a aprender a conducir, sabes que tarde o temprano llegará algún rascazo. No tiene por qué haber un choque, pero sabes que además de ver cómo se te cala el coche, en algún momento rozarás con algo, porque es complejo calcular las distancias, sobre todo al principio. Los padres saben eso, y normalmente dejan a sus hijos algún coche viejo que tengan, o le compran uno de segunda mano para que se foguee. Con la moto esa posibilidad no existe. Si rozas algo eres tú quien roza. Si resbalas un poco con el coche o se te va el control, es sencillo recuperarlo sin que nada suceda. Si pierdes el control en la moto; reza. Un toque en el coche, es un fastidio, pero normalmente no tiene mayor trascendencia que alguna abolladura. Un toque a la moto y sales disparado hacia ni se sabe. Tu cuerpo y la moto son uno, así que hay que andar con mucho cuidado en ese sentido.

El otro gran inconveniente, más allá de la peligrosidad que entraña conducir por una ciudad del tamaño de Buenos Aires, es la lluvia. Dejemos de lado el estado deplorable de las vías, y pensemos en que conducir bajo la lluvia es una faena. La verdad es que no apetece, y es difícil no llegar empapado allá donde vayas. Con eso de que estamos en verano aún no me ha coincidido vivirlo en primera persona, pero intentaré estar equipado para cuando eso suceda.

Cartel de la película "Diarios de Motocicleta"

Hay dos personas, a las que admiro enormemente, que han tenido motocicletas del mismo tipo que el que yo he elegido, seguramente influenciado por el recuerdo de ellos; el Che Guevara; que hizo su particular viaje por América acompañado por un amigo (Alberto Granados) en una motocicleta (viaje y aventura que pretendo llevar a cabo más pronto que tarde), y del que podemos obtener una muestra en el libro o la película “Diarios de motocicleta” (esta última protagonizada por Gael García Bernal); y Bob Dylan, que sufrió un accidente con ella y estuvo a punto de no contarlo, y que coincidió con una etapa de reflexión y retiro momentáneo del músico de Minnesota.

Bob Dylan subido a su Triumph 500

¿He dicho que me parece preciosa? La verdad es que me encanta. Si, lo sé, estoy como un niño con zapatos nuevos, pero déjenme disfrutar. Mucho tiempo he esperado este momento. Pequeñas cosas de la vida que le hacen a uno feliz, ya ves. 

Escogí la marca Zanella, producto nacional argentino, y el modelo Rx 150cc G3, en color negro con rayas rojas, a juego con la furgoneta del Equipo A, que tantos recuerdos me trae de la infancia.

Ficha técnica de mi moto Zanella Rx 150cc G3

Abran paso.

Rum, rum, hace mi moto.

Canción "Rum Rum" - Pereza

Tom Morello; vida y obra del guitarrista de Rage Against the Machine y Audioslave

TOM MORELLO

Vida y obra

Tom Morello (48años - nació el 30 de mayo de 1964 en Nueva York, Estados Unidos) es un músico integrante de Rage Against the Machine y ex guitarrista del grupo de rock Audioslave. Actualmente lidera un proyecto en solitario llamado The Nightwatchman y una banda junto a Boots Riley llamada Street Sweeper Social Club. 

La prestigiosa revista Rolling Stone lo sitúa en el puesto número 26 en la Lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos. 

Ha practicado géneros musicales tales como: Hard-Rock, Rap-Metal, Grunge, Metal Alternativo, Rock Alternativo, Country, Glam-Rock. 

Como instrumentista, su especialidad es la guitarra, aunque también canta, toca la armónica, la mandolina y el bajo. 

Empezó su carrera profesional con apenas 16 años, en 1980, y actualmente sigue activo. 

Nació en el barrio de Harlem en Nueva York, pero creció en Libertyville, en Illinois. Su madre y su hermano fueron los fundadores de la asociación anti-censura llamada “Padres del Rock y del Rap”. Su padre, de origen Keniata, luchó en el levantamiento de los Mau-Mau para liberar a Kenia del dominio británico, aunque Tom no lo conoció personalmente hasta que fue mayor de edad.

Es un fanático de la ciencia ficción y muchos de los títulos de sus discos o grupos provienen de referencias directas a obras literarias o cinematográficas relacionadas con este género. Por ejemplo;

• el título del disco de "Lock Up", "Something bitchin' This Way Comes", que fue basado en la novela de Ray Bradbury "Something wicked this way comes".

• El grupo que tuvo de adolescente llamado "Electric Sheep", cuyo nombre fue tomado del título de la novela de Phillip K. Dick "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?", y que es más popular por su versión cinematográfica, bajo el título “Blade Runner”.

• El concierto-festival titulado "Radio Free LA", que vendría siendo la adaptación del título de otra novela de Dick, "Radio Free Albermuth'.

Vivió desde niño sucesos racistas en su entorno y su madre le habló mucho de Malcom X y de la situación político-social de América en aquellos momentos, algo que determinó su carácter. De adolescente se mostró muy interesado en políticas marxistas. Escribió artículos para la revista de su instituto en los que hablaba sobre el racismo y el fascismo que soportaban los negros sudafricanos. 

A los 13 años le compraron su primera guitarra eléctrica de la marca Kay. Quería tocar la canción “Black Dog” de Led Zeppelin, y asistió a dos clases de guitarra en las que en lugar de eso, le enseñaron la escala de Do. Disgustado, dejó las clases, y abandonó el instrumento ya que le parecía una pérdida de tiempo, y no lo retomaría hasta que cumplió los 16 años. 

Se graduó del instituto en 1982 (con 18 años), y se matriculó en la prestigiosa universidad de Harvard, donde acabaría finalizando la carrera de Ciencias Políticas obteniendo además muy buenas calificaciones. En esos años, funda su grupo “Electric Sheep”, y practica cerca de 8 horas diarias con el instrumento. 

En un principio, le gustaba especialmente el Heavy Metal, y escuchaba grupos como Kiss, Alice Cooper, Led Zeppelin, o Black Sabbath, pero luego empezó a interesarse por bandas más orientadas hacia el punk y el rock como The Clash o The Sex Pistols. 

En cuanto terminó la universidad se trasladó a vivir a Los Angeles, ya que consideraba que allí tendría muchas más opciones a nivel musical, y pasó a formar parte de numerosos grupos que no tuvieron mayor trascendencia. Dio clases particulares de guitarra para poder sobrevivir y obtener algo de dinero, hasta que consiguió un trabajo como secretario del senador de California, trabajo del que le echaron luego de un incidente con una persona que había llamado quejándose de la numerosa afluencia de negros en su vecindario, a lo que él respondió tachándola de racista.

“Lock Up” fue la única banda con la que llegó a grabar un disco en aquellos años. Fue en 1989 (él tenía 25 años), y se llamó “Something Bitchin’ This Way Comes”. Luego, el grupo se disolvió. 

Ese mismo año, descubrió a Zack de la Rocha, quien le dejó impresionado por su manera de rapear, y le propuso fundar una banda, junto al baterista Brad Wilk (que había sido rechazado en una audición que hizo “Lock Up” para buscar baterista) y a Tim Commerford, bajista amigo de Zack. Juntos formaron “Rage Against The Machine”, con los que luego de dar conciertos por todos los locales de Los Angeles, firmarían tres años más tarde, en 1992, por la discográfica Epic Records. Ese año publicaron su primer disco, homónimo, que tuvo un éxito inmediato.

Le criticaron por firmar con una discográfica subsidiaria de Sony, ya que había quien consideraba su postura política un cliché, y no entendían que un grupo tan alternativo en su mensaje, luego trabajase para una empresa global como Sony. Al respecto contestó:

“Cuando vives en una sociedad capitalista, la difusión de la información se rige por la moneda que marcan los canales capitalistas. ¿Acaso Noam Chomsky se opone a que sus obras se vendan en Barnes & Noble?. No, por que allí es donde la gente común compra sus libros. No estamos interesados en predicar nuestra música solo para aquellos que ya están convertidos. Es genial tocar en un lugar abandonado y que está ocupado ilegalmente por anarquistas, pero también es genial ser capaz de alcanzar a las personas con un mensaje revolucionario, desde Granada Hills hasta Stuttgart.”

Luego de muchos rumores sobre su posible disolución, llegaría un segundo álbum “Evil Empire” en el año 96, un tercero en el año 99 “The Battle of Los Angeles”, y un cuarto y definitivo en el año 2000 “Renegades”. El grupo se mantendría hasta ese año, cuando Zack decide abandonarlo. 

Los tres miembros restantes de la banda empezaron a colaborar con Chris Cornell, antiguo cantante del conocido grupo Soundgarden, recomendado por el productor, Rick Rubin. La cosa cuajó y dos años más tarde, en el 2002, fundaron el grupo Audioslave, con el que lograron con su primer disco (también homónimo), tres discos de platino. Luego llegaría en el año 2005, el disco “Out of Exile”, que debutó en el Nº1 del Billboard, logrando también el disco de platino, y posteriormente, vería la luz un año más tarde, en 2006, “Revelations”. El grupo se disolvió un año más tarde debido a diferencias con Chris Cornell. Fueron el primer grupo norteamericano de rock que actuó de forma oficial en Cuba, y publicaron un dvd con lo que fue considerado un acontecimiento histórico. 

Morello tiene a su vez un proyecto más personal, bajo el nombre de The Nightwatchman. Con estas palabras lo describe él mismo:

“The Nightwatchman es mi alter ego político. He estado escribiendo estas canciones y cantándolas con amigos algunas noches desde hace algún tiempo. Esta es la primera vez que he viajado con ellas. Cuando toco en noches de micrófono abierto, soy anunciado como The Nightwatchman. Allí habrá chicos quienes son fans de mi manejo con la guitarra eléctrica, y los verás allí rasgueando sus cabezas. Pero es algo que yo disfruto hacer. Lo veo como algo más allá de mi política. De nuevo, algunas de las canciones no son totalmente políticas. Esto me ayuda a crecer como un artista y un letrista. Una vez que te pinchas la vena, nunca sabes qué va a salir”.
 

Con este proyecto ha acompañado en gira a otros artistas como Dave Matthews o Ben Harper. 

Desde el año 2007 ha residido el Hotel Café de Los Ángeles en el que actúa de forma continuada desde entonces y por el que en su día pasaron artistas de la talla de Serj Tarkian o Perry Farrel. 

Precisamente en el año 2007, Rage Against The Machine, se volvieron a reunir para actuar en el Coachella Music Festival, y aunque en un primer momento sólo iban a encontrarse para un concierto, dieron 7 más en diferentes eventos por Estados Unidos, e incluso salieron a tocar fuera del país, yendo a Australia, Nueva Zelanda, y el Reino Unido.

La implicación política del grupo con clara tendencia izquierdista, les hizo posicionarse contrarios a la guerra de Irak, favorables a los movimientos independentistas de Chiapas (México), condenar a la administración Bush, y protestar por las decisiones políticas del G8. Esto ha dicho Tom Morello sobre su país:

“Estados Unidos se autodenomina la tierra de la libertad, pero la primera libertad que tenemos tú y yo es la de desempeñar un trabajo como explotado. Una vez hayas ejercido esta libertad entonces habrás perdido el control sobre lo que haces, lo que se produce y cómo se produce, y, al final, el producto ya no te pertenecerá a ti. La única forma de evitar a los jefes es no cuidar de ti mismo, lo cual nos lleva a la segunda libertad: la de morirse de hambre.”

A lo largo de todo este tiempo, ha tenido tiempo también para realizar numerosas colaboraciones y participar en diferentes proyectos, de este modo; grabó guitarras para un disco de la leyenda country Johnny Cash; tocó la guitarra en un tema de Macy Gray en la banda sonora de “Spider-man”; también participó en la banda sonora de la película “The Faculty”; colaboró con el grupo The Prodigy; aparece en el videojuego “Guitar Hero III: Legends of Rock”; colaboró en concierto con la E-Street Band de Bruce Springsteen; hizo un cameo cinematográfico para la película “Iron Man”, donde fue asistente de las grabaciones de guitarra eléctrica; etc.

Discografía:

• Lock Up

1989 - Something Bitchin' This Way Comes

• Rage Against the Machine

Álbumes de estudio

1992 - Rage Against the Machine

1996 - Evil Empire

1999 - The Battle of Los Angeles

2000 - Renegades

Álbumes en vivo

1998 - Live & Rare

2003 - Live at the Grand Olympic Auditorium

DVD

1997 - Rage Against the Machine

2000 - The Battle of Mexico City

2003 - Live at the Grand Olympic Auditorium

• Audioslave

2002 - Audioslave

2005 - Out of Exile

2006 - Revelations

• The Nightwatchman

2007 - One Man Revolution

2008 - The Fabled City

2011 - World Wide Rebel Songs

Cuando tus amigas se convierten en madres...

... inmediatamente las madres de tus amigas se convierten en abuelas, y eso, queridos amigos, no, no es fresco.

Hoy se cumplen nueve meses desde que estoy viviendo en Buenos Aires. Precisamente, ese es el tiempo, que pasó desde que mi amiga Geno se quedó embarazada hasta que dio a luz al pequeño Bosco, nombre que le han puesto Xurxo (padre y pareja de mi amiga) y ella a su hijo recién nacido. 

Viviendo tan lejos de casa es imposible no sentir pena por no poder estar cerca de los tuyos en momentos señalados. Me perdí la primera boda de uno de mis mejores amigos, ¡Con lo que me habría gustado poder estar presente junto a Rafa y Paula! pero no, no pudo ser. Gracias a las nuevas tecnologías uno puede hacer filigranas para no caer en el olvido, y para de algún modo sentirse un poco partícipe, pero no es suficiente. Todos los que hemos pasado tanto tiempo lejos como cerca, sabemos que ni siquiera la experiencia en este tipo de situaciones, aminora la sensación de tristeza por sentir que te quedaste fuera. Algo parecido a lo que sentías cuando eras pequeño y no te invitaban a un cumpleaños al que iban todos, o no te seleccionaban para jugar en un equipo siendo el último en ser escogido. Más allá de las palabras, hay momentos que son para compartir, para estar todos juntos, para vivirlos. 

El pequeño Bosco

Genoveva es una de esas personas que siempre he señalado entre mis mejores amigas, porque la admiro enormemente. Noble, simpática, inteligente, sincera, honesta, y divertida, me dijo con 16 años algo que no olvidaré: ¿Qué es lo que más valoras de mí, Geno? ¿Cual es la palabra que crees que me define? Incondicional. Siempre estás ahí, aunque no lo parezca. No cambias nunca. Eres fiel a tus ideas y no has dejado nunca de perseguir tus sueños.

Recuerdo bien aquello. Incluso recuerdo dónde fue. Desde entonces ha llovido mucho, y aunque no he podido estar con ella todo lo que hubiese querido, hoy quería rendirle homenaje y felicitarla públicamente. Me cuesta asumir el paso del tiempo. No debería sorprenderle a nadie. Entre otros ese es uno de los motivos por los cuales mis músicos y otros artistas que colaboran conmigo, se agrupan bajo el título de "los niños perdidos", pero más allá de mi pequeño síndrome de Peter Pan, a todos nos resulta chocante cómo sin haber reparado en ello de pronto suceden hitos en la vida de tus amigos, que años atrás ni imaginabas. Tu compañera del colegio, esa chica risueña que salía con uno de mis mejores amigos y con el que formaba una pareja entorno a la cual nos fuimos agrupando unos y otros hasta que se formó una pandilla, aquellos que viajamos juntos con 18 años recién cumplidos por italia en los primeros años del InterRail, los que quemábamos noches de verano cerca de la playa, guitarra en mano, etc. Fuimos creciendo juntos, y sin darnos cuenta ella terminó Odontología en Santiago, se mudó a Barcelona con su Xurxo a profesionalizarse más y a convertirse en la genial dentista que es hoy. Y en todo eso fueron casi 15 años, sin el "casi". Y hoy, hoy es madre.

Su hijo aún no es consciente de ello, pero ha tenido una gran suerte. Será cuidado y querido por una chica increíble, que a buen seguro le va a dar una gran educación y al que no le faltará lo más importante de todo; amor. 

Todo ha pasado tan deprisa... siento que he vivido con intensidad todos estos años, me siento a gusto y feliz por ello, pero estas noticias inevitablemente te hacen pensar en tu situación personal, ya sabéis, eso de que el ambiente te va metiendo cierta presión. Yo estoy bien lejos de verme en su situación, aunque con estas cosas nunca se sabe. Hasta hace apenas un año, no tenía en mi entorno gente que hubiese decidido casarse o tener hijos, apenas un primo mío con 28 años, y una pareja amiga, que sobrepasaban los treinta ambos. Nada. Nuestro grupo se mantenía a cero, pero las cosas han empezado a cambiar. Geno ha abierto la veda de los embarazos (seguro que llegan más... ¿Quien será la próxima?), y Rafa la de las bodas. Por lo de pronto ya tengo otra amiga, Judith, que ha anunciado su boda para este año, y una antigua amiga del colegio, se animó también hace un año. 

Suelo tardar mucho en quemar etapas, soy poco amigo de hacer lo que se espera que haga, y no me gusta que la sociedad, el entorno, o la familia, me marquen el camino, yo tengo el mío, y me gustaría dar ciertos pasos que considero importantes antes... para empezar, ¿Qué tal si salgo con alguien?

¡Celebro los 500 artículos del blog con estadísticas por docquier!

Hoy, al entrar en el panel de control de este blog, me asalta la estadística: 500 artículos. 6 años de experiencias contadas a través de este diario de bitácora cibernético, que ha sufrido un par de lavados de cara, pero que ha mantenido siempre la misma esencia. El último se lo debo a Muxoyuyo, un amigo de la red al que admiro, y que hizo un gran trabajo. Tenéis un enlace a lo que hace al final de todo el blog, a modo de firma.

Quienes me leéis sabéis que soy de explayarme, que quizás no escribo todos los días, pero que mantengo cierta constancia, y la verdad, reflexionando sobre ello, no es sencillo. Lo normal en estos casos es abandonar, que te pille una etapa donde pasas, a veces porque estás bien, y no tienes tiempo para contarlo, a veces porque estás mal y no quieres hundirte más en el barro. Hay a quien sólo le sirve como refugio en días de lluvia, quien lo usa para redimirse, quien copia y pega aquello que encuentra navegando y le gusta,… cada uno de una manera, cada uno con su estilo, tantos y tan variados como personas hay.

Primero saludar a los 43 seguidores. Ellos son principalmente los que sustentan esto, así que para ellos un abrazo bien grande. Para los despistados, podéis “seguir” el blog y recibir lo que se va publicando inscribiéndoos en la columna de la derecha. Ahí os explica cómo hacer.

Por una parte me contenta, y por otra me asusta que 68.792 visitas, hayan entrado en mi mundo particular, aunque en verdad, si uno no quisiese compartir algo no lo publicaría pues no está obligado a hacerlo. En esa comunicación directa o indirecta, reside la gracia de tener un diario digital, de lo contrario, lo guardaría bajo llave en mi casa como se hacía antaño.

Pasemos a las estadísticas:

• Solo en junio y julio de 2006 dejé pasar un mes entero sin publicar nada, el resto de meses he publicado artículos siempre.

• Abril de 2009 es el mes que más artículos he publicado con 21 artículos.

• Publico una media de 6-7 artículos por mes.

• Ya he comentado más de 60 películas que he visto en el cine. Lo que significa que voy al cine casi 2 veces al mes.

• En los últimos años el mes de abril de 2011 se sitúa como el que más visitas recibió con más de 11.000. Ese mes entre otras cosas, me convertí en el primer músico vigués que actuaba en el Auditorio Mar de Vigo.

• La palabra que más dirige a los visitantes a mi blog es… ¿¿CUMPLEAÑOS?? (Esto sí que me resulta surrealista a todas luces). La siguiente obviamente es mi nombre “Samuel Leví”, luego viene mi nombre con la palabra blog detrás “Samuel levi blog”, y luego aparecerían “red bull” y “latin kings”. ¡¡Estas cosas no dejan de sorprenderme!!

• El 42% de los usuarios accede desde Internet Explorer, el 26% desde Google Chrome, y el 24% desde Firefox. Sólo un 5% lo hace desde Safari.

• En cuanto a los sistemas operativos, el 89% de mis usuarios usa Windows, el 6% Macintosh, y el resto no alcanzan valores del 1% cada uno y no son representativos.

Los 5 artículos más leídos de este blog:

1º.- Peligros del Actimel y el Red Bull – 3.197 visitas

http://samuellevi.blogspot.com/2010/04/peligros-del-actimel-y-el-red-bull.html 

2º.- Este viernes celebro mi cumpleaños…estáis invitados/as!! – 1.709 visitas

http://samuellevi.blogspot.com/2009/06/este-viernes-celebro-mi-cumpleanos.html

3º.- Libro: “Poesía” – Rubén Darío – Obra Completa – 1.695 visitas

http://samuellevi.blogspot.com/2009/11/libro-poesia-ruben-dario-obra-completa.html

4º.- Comentario película: “El niño con el pijama de rayas” – 1.170 visitas

http://samuellevi.blogspot.com/2008/10/comentario-pelcula-el-nio-con-el-pijama.html

5º.- El otro Madrid, el de los Lating Kings – 1.093 visitas

http://samuellevi.blogspot.com/2009/01/el-otro-madrid-el-de-los-latin-kings.html

Cuando ves estos datos, uno se queda pensando en el porqué de estos artículos y no otros. Me alegra que haya un comentario sobre un libro (que en realidad son más de diez juntos), una película (realmente genial), uno sobre sociedad, otro difícil de catalogar, y el que más me sorprende sin duda es el de mi 26º cumpleaños, que no fue algo realmente especial, es decir, lo recuerdo con cariño, pero como tantos otros años, ¡vaya!

El público que nos lee viene de…

1º.- España – 38.199 visitantes

2º.- Mexico – 6.877 visitantes

3º.- Argentina – 5.731 visitantes

4º.- Colombia – 3.096 visitantes

5º.- Chile – 2.180 visitantes

Aquí las cosas me resultan más lógicas. Imaginaba que España estaría a la cabeza, no sólo por ser español y escribir en español, sino porque la mayor parte de las cosas que he vivido y contado han sido en mi país. 

Interesante saber que me leen desde México, y aprovecho para saludarles y enviarles un caluroso abrazo. Nunca he visitado ese país, aunque por el camino me he hecho unos cuantos amigos de allá. Ojalá algún día pueda llevar mi música hasta ese país.

Argentina ocupa la tercera posición e imagino que irá subiendo ya que ahora mismo resido aquí, y es uno de los países con los que más afinidad tengo. Si mi trabajo evoluciona favorablemente así debería ser.

Anoto Colombia y Chile como dos más que posibles destinos para futuros proyectos y viajes, y del mismo modo aprovecho para mandarles un abrazo a todas las personas que me leen desde allí. ¡Qué buena onda!

Por cierto, lógico ver que todos los países que aparecen son de habla latina. Los únicos que aparecen en la lista de principales surtidores de visitantes a mi blog y no son de habla hispánica, son Estados Unidos y Reino Unido, e imagino que se debe a la gran comunidad latina que vive en estos dos estados. 

Por último, el artículo más comentado de la historia de este blog:

Mi Diario en Buenos Aires – Capítulo 1: Barrer el agua = 13 comentarios

http://samuellevi.blogspot.com/2011/08/mi-diario-en-buenos-aires-capitulo-1.html

Hasta aquí. La historia continuará. Lo cierto es que me gusta escribir aquí, así que seguiré haciéndolo y compartiéndolo con vosotros. Tener todo ese material me alegra porque forma parte de mi vida, y de vez en cuando, sin caer en exceso en la nostalgia, no está mal saber de dónde venimos para seguir firmes hacia dónde queremos ir.

Empezó el juego de las sillas - Rafa y Paula se han casado

Llegó la primera boda de uno de la pandilla. Llegó ese momento en el que uno de tus mejores amigos se casa. Sí, ese que has visto crecer, ese que ha estado a tu lado desde hace más de una década, desde los días de colegio, desde que os pasábais el balón en los partidos del equipo de fútbol en el que soñábais con llegar a ser estrellas, ese con el que comentábas qué chicas habías conocido últimamente y quienes te gustaban, y fíjate por dónde, un día me habló de Paula, y hoy Paula es su mujer, la persona con la que ha decidido compartirse, quien le acompaña, y quien le quiere, quien ha estado y promete estar cerca si las cosas se tuercen, y como amigo estoy encantado de ver todo esto.

Lamento no haber podido asistir a la boda, pero mi estancia en Buenos Aires me lo ha impedido. Los demás amigos, disfrutaron de la fiesta, lo pasaron en grande, se alegraron por él, y posiblemente hayan pensado, aunque sólo fuese por un instante en sí mismos, porque esa es una de las reflexiones a las que llegas cuando ves que alguien a quien admiras, alguien cercano, te comenta que se casa, de inmediato piensas en tu situación personal, y de forma inconsciente proyectas tu imagen en un futuro y te ves, o no, en algo similar ¿Cuándo ocurrirá? ¿Quien será ella? ¿Cómo lo celebraremos?

Ya está. El juego de las sillas ha comenzado. Unos y otros se emparejan, se casan, se van a vivir juntos, tienen hijos, etc. Son ciclos vitales por los que se suelen pasar, aunque no obligatoriamente, claro, hay quien nunca tiene hijos, quien no se casa, y quien no hace ninguna de esas cosas. Por mucho que uno piense en estas cosas no va a revelar ningún descubrimiento extraordinario así que ni me molesto en darle muchas vueltas. Únicamente decir que me siento feliz de los amigos que tengo, de la vida que llevo y de lo que he hecho hasta ahora, que si algo me hace dormir tranquilo es el hecho de haber tratado siempre de ser consecuente conmigo mismo, con mis valores y mis preceptos, y que ojalá algún día tenga la suerte que ha tenido Rafa.

Le envié un video (que omito publicar) para poder participar de algún modo de la boda, y una carta compartida para su mujer y él. Me lo agradeció con una carta que no me esperaba y que me emocionó al sentir que estaba escrita desde el corazón, y observé un gran cambio en él, una evolución que me gustó, porque le noté feliz, le noté alegre, le noté pleno, y como amigo, me alegra enormemente. Escribo estas líneas como felicitación pública a la pareja, para desearles nuevamente lo mejor, y para decirles que estaré a su lado siempre que me necesiten.

Siempre me ha entusiasmado el concepto de la pareja, de dos persones que se unen para hacer algo, lo que sea, y considero que precisamente la limitación de una persona viene dada porque en ocasiones es imposible realizar según qué cosas solo, y porque además, creo mucho en la afirmación de que el mejor momento en la vida de una persona es un pequeño instante compartido con otra. Por eso, me alegro tanto por vosotros, porque sé que habéis disfrutado, y vais a disfrutar mucho juntos, y sobre todo, porque ahora, habéis adquirido entre vosotros, un compromiso aún mayor, lo que demuestra un amor aún mayor, y una entrega, predisposición, confianza, apoyo, y admiración, aún mayor, y de veras, enhorabuena.

Para Paula:

Paula, te llevas a uno de mis mejores amigos, una de las personas que más admiro y quiero. Un tipo que partiendo de una buena posición supo no acomodarse, se hizo a sí mismo, superó todos los obstáculos que se le presentaron, y demostró una vez tras otra que tenía los pies en el suelo, que era consciente del mundo en el que vivía, que empatizaba con quienes no vivían su misma situación y que nunca se ha conformado con hacer las cosas bien, sino que ha querido disfrutar haciéndolas y lo ha conseguido. Aprendí de él ha ser mucho más organizado, a no dejar nada para mañana y a volcarme con toda mi energía en lo que tenía delante, para hablar menos y hacer más. Te cuidará. Nunca miente. Si lo necesitas sangrará si es necesario con tal de no sentir que te está dejando de lado. Has sido muy inteligente, palabra. Yo te conozco desde que eras adolescente y me has sorprendido para bien, porque te has enamorado de una persona maravillosa, y has estado a su lado en todo momento. Sé que estás feliz, y me alegro. Aquí tienes un amigo.

Para Rafa:

Rafa, te pido disculpas por no haber podido asistir. Me habría gustado, lo sabes bien, pero era absolutamente imposible para mí porque me jugaba un plan de vida de un año. Es una espina que me quedará clavada siempre, y sabes que son lo sentimental que soy, lo digo con todas las de la ley; quería estar ahí. Te escribo para recordarte un poco lo que ya estás harto a saber pero que a veces conviene repetir; que te quiero, que eres uno de mis mejores amigos, que voy a estar a tu lado siempre, y que si puedo colaborar en lo que sea, lo haré, aunque sólo sea para animar al personal y levantar a las tropas, no importa. Que te admiro, que eres una de las personas que más respeto, y que me siento genial sabiendo que he compartido contigo más de diez años de amistad, en los que tuve la suerte de vivir contigo, y ver cómo venías a pasar conmigo el fin de año a La Habana, o me hacías ver que dejar ciertas cosas era una necesidad. Casarte, creo que es otro éxito personal, si lo piensas desde el punto de vista de que hay una chica fantástica que daría la vida por ti, que quiere compartir la suya contigo, y que te quiere, para quien eres lo más importante. Si ese no es motivo suficiente para levantarte cada mañana con ganas de vivir, entonces nada tiene sentido.

¿Saben lo mejor de todo? Mantener la ilusión de que algún día me puede pasar a mí, creer de verdad que encontrar a una persona y compartir tu vida con ella es algo increíble.

Un deseo; no ser el típico que al final se queda sin silla.