Entrevista a Samuel Levi
4 de septiembre de 2012
por María Kasuki
Conversamos con Samuel Leví, destacado cantautor español que desde 1997 se encuentra circulando en la escena musical independiente.
Desde Buenos Aires, Samuel nos cuenta de su vida, de sus influencias musicales y de muchas cosas más.
-Naciste en Vigo, estudiaste en la Habana y actualmente vives en Buenos Aires. ¿De qué manera crees que esta mixtura multicultural influencia tu trabajo?
Todos los lugares en los que he vivido, todas las personas que he conocido, toda la música que he escuchado, los libros que he leído, las películas que he visto,… se reflejan de algún modo en mis canciones. Todo forma parte de mí, del tipo que soy, y por mucho que tratemos inconscientemente de escondernos en las canciones, al final de un modo u otro estas nos delatan. No se puede evitar ser uno mismo mucho tiempo.
Siempre he sido una persona abierta a conocer otras culturas, a jugar a ponerme en el lado del otro, a tratar de replantearme todo de nuevo, a buscar respuestas… ese carácter cosmopolita forma parte quizás de la variedad temática y cultural que muestran muchos de mis temas.
-En el año 2004, autoeditaste tu primer disco, ¿Qué aprendizajes pudiste sacar de esa experiencia?
Elegí bien a las pocas personas que me rodearon a la hora de hacer “Turno de noche”, y ellos me hicieron sentir cómodo en situaciones que me eran ajenas ya que nunca antes había entrado a grabar mis propias canciones; familiarizarte con el estudio, con técnicas de grabación y producción, darle cancha a la parte musical de cada tema, saber compartir el volante con otros compañeros, etc. Cuando autoeditas tus propios trabajos te conviertes en una suerte de “total manager”, y aprendes a hacer de todo, muchas veces cosas que nada tienen que ver con la esencia de la música, y es ahí cuando vuelves a replantearte el hecho de que esta “industria musical”, ha estado, y aún está, muy mal organizada. Tù marcas tus propios límites. Desarrollas una capacidad inimaginable de entrega y sacrificio por aquello que te gusta, llegando a tener que sacrificar muchas cosas por el camino, para poder sacar adelante tus pequeños proyectos.
-¿Qué te llevo a emprender un nuevo rumbo, esta vez a Buenos Aires?
Siempre había soñado con América, conocer el continente americano, descubrir sus diferentes culturas, sus tradiciones, sus gentes, admirar sus paisajes. Hay cierto punto de mi raíz gallega que me vinculaba directamente con la emigración a Argentina. Sentía que Argentina era, quizás, el país que más conexión mantenía con España, y me parecía que Buenos Aires, con su fama de ciudad plena de oferta cultural y de pasión por la música, podía brindarme una oportunidad única en estos momentos. Representaba para mí el mayor punto de difusión informativa de América latina, y me sentía más cercano a algunos artistas argentinos que a otros de otras nacionalidades, que desconozco más. Tenía buenas referencias de dos de mis músicos de “Los Niños Perdidos” en España que habían estudiado un trimestre en la Escuela de Música de Buenos Aires (EMBA), así que lo vi como una gran ocasión para ampliar mi formación y mis conocimientos, mientras descubría un país sumamente enriquecedor, y de paso, daba a conocer mis canciones y mis discos.
-La interacción entre músicos es común y de esta forma se crean amistades que acaban colaborando los procesos creativos, ¿Quienes te han influenciado y de qué manera en este último periodo?
¿Sabes que me gusta muy poca música? Es curioso. Hay pocas canciones que logren emocionarme. De los artistas que me gustan mucho soy acérrimo seguidor, creo que precisamente porque me cuesta bastante sentirme muy atraído por una discografía de un músico de forma global, me puede gustar una canción, o un par de ellas mucho, pero hay pocos artistas que cada vez que abren la boca tengan la capacidad de darle un vuelco a tu cabeza. En los últimos años estoy especialmente “casero”, valorando mucho lo que se hace en mi tierra. Partí de Quique González que fue profesor mío y al que admiro enormemente, para seguir con Iván Ferreiro (vecino de mi ciudad), Xoel López (otro gallego viajero), o Pereza. De fuera, me quedo con Mika y con la espectacularidad de su propuesta, y con John Mayer, quizás uno de los pocos artistas que puedo escuchar durante horas sin que me canse. Me transporta. Por último, dejadme que mencione a Eladio y Los Seres Queridos, amigo de mi ciudad y al que me gustaría parecerme aunque sólo fuese un poquito.
-Sobre bandas Latinoamericanas, ¿Quienes son tus artistas favoritos y por qué?
De niño me pilló el efecto Juan Luis Guerra. Conocí a muchos artistas gracias a mi madre, que escuchaba un poco de todo, y todo bueno; Caetano Veloso, Vinicius de Moraes, Mercedes Sosa, Violeta Parra, Chucho Valdés, Fito Paez, Leon Gieco, Violeta Parra, Victor Jara,… ahora bien, te diré algo, para mí, el mejor artista musical de todo el siglo pasado es Silvio Rodriguez, y por suerte para mí, sigue en activo. Lo ha cantado y contado todo, de maneras únicas y sorprendentes. Si cantase en inglés le llamarían Bob Dylan. Como ves, voy de clásicos.
Para conocer mas sobre el trabajo de Samuel Leví, te invitamos a visitar sus sitios.
www.myspace.com/samuelevi
www.samuellevi.blogspot.com
www.youtube.com/samuellevicantautor
www.samuellevi.bandcamp.com
Twitter: @samuellevisoyyo
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